Danza y Coreografía

Egresado del Centro de Danza Espiral, con mención en coreografía, interpretación y docencia, ha desarrollado una destacada carrera en la danza. Cuenta con formación internacional, habiendo obtenido becas en el American Dance Festival (EE.UU.) y en Argentina, además de una Licenciatura en Arte por la Universidad ARCIS. Su trayectoria incluye una residencia de tres años en el Instituto Nacional de Bellas Artes de México como maestro y coreógrafo, y ha sido invitado a enseñar en la Universidad Nacional de Costa Rica. Como creador, ha realizado obras para el Ballet Nacional Chileno, el Teatro Municipal de Santiago y compañías independientes, destacando su capacidad de fusionar creatividad, técnica y sensibilidad en sus propuestas.
Fundador de la Compañía Danza en Cruz en 1994, junto a Valentina Pavez, ha obtenido múltiples reconocimientos, entre ellos el Premio ALTAZOR y proyectos FONDART, incluyendo el Sello de Excelencia (2006) y el Bicentenario (2008). Su trabajo ha sido presentado en festivales internacionales y nacionales, y ha publicado investigaciones como Eukinética (2010) y Coreútica (2021), contribuyendo al desarrollo teórico de la danza. En 2021, su compañía recibió el Premio Especial Danza por investigación patrimonial, y en 2022 fue reconocida como agrupación de trayectoria por el Ministerio de las Culturas. Actualmente, es docente en la Universidad UNIACC y la Escuela Moderna de Música y Danza.

Discípula directa de Joan Turner y Patricio Bunster, se formó como intérprete, docente y coreógrafa en el Centro de Danza Espiral, donde trabajó por más de 10 años. También estudió pedagogía en danza en el Instituto Superior Irene Olk, Alemania, y cursó un semestre en la José Limón Dance Foundation en Nueva York gracias a una beca del CNCA. Fundadora y directora del Centro de Danza Calaucán en Concepción, creó su plan de estudios, formó bailarines y dirigió la Compañía de Danza Calaucán, desarrollando más de 30 piezas y cinco obras multimedia con financiamiento del Fondart Nacional. Entre sus reconocimientos destacan el Premio Regional de Artes Escénicas (2011), el Sello Nacional de Excelencia (2013) y el Premio Municipal de Arte de Concepción (2018).

Actualmente dirige la Compañía de Danza Calaucalis, con la que ha creado obras de gran y pequeño formato, obteniendo Fondart Regional y Nacional para creación y circulación. Ha trabajado con destacados artistas nacionales y extranjeros, incluyendo la creación de «Llacolén» para la inauguración del Teatro Bío Bío y «Ay de mí, Violeta» en Buenos Aires. En 2022 desarrolló el guion coreográfico «La Memoria de los árboles» y en 2023 estrenó «Gente de la Aurora Oscura». Ha sido docente en la Universidad de Chile, UAHC y Universidad del Desarrollo, y desde 2009 imparte Técnica Limón y el sistema Jooss-Leeder en la carrera de Danza y Coreografía de la Universidad UNIACC en Santiago.

Inició sus estudios de danza clásica en la escuela del Teatro Municipal de Santiago, bajo la dirección de Yolanda Montecinos, y se graduó con la obra Baile de Graduados. Tras explorar la danza-espectáculo y comedias musicales, orientó su carrera hacia la danza contemporánea, influenciada por talleres y clases magistrales que despertaron su interés en la improvisación y la expresión corporal. En 1980 obtuvo el título de Pedagogía en Danza, destacándose en obras como Poema XV de Patricio Bunster y La Cueca Sola de Anne Carrie y Dominique Petit. Fundó el grupo experimental “Creazión”, con el cual desarrolló un lenguaje propio en obras como Elegía y Orgánica, recibiendo reconocimientos en encuentros coreográficos.

En 1997 fundó la compañía Movimiento de danza contemporánea, interpretando obras como Los Ruegos y Absence del coreógrafo Claude Brumachon, siendo Los Ruegos galardonada como patrimonio coreográfico en 2014. Ha representado a Chile en países como Venezuela, México y Paraguay, con obras emblemáticas como Onírica y Nostalgia. Actualmente, colabora con la compañía Sous la Peau de Brumachon y publicó en El libro de la danza chilena (2019). En 2022 recibió el Premio Presidente de la República por su trayectoria y contribución a la danza, consolidándose como una figura clave en el desarrollo de esta disciplina en Chile y el extranjero.

Doctora y Magíster en Educación Transformacional, bailarina y profesora con más de 40 años de trayectoria, se ha dedicado al estudio, interpretación y docencia de la danza popular y tradicional chilena. Entre 1987 y 1998 integró el Ballet Folklórico Nacional (BAFONA), participando en giras nacionales e internacionales por Latinoamérica, Europa, África y Asia. Desde 2009 hasta 2016 fue Directora Artística de BAFONA, liderando importantes proyectos culturales. Ha diseñado y dictado cursos de capacitación docente, tanto en Chile como en el extranjero, enfocados en la enseñanza teórica y práctica de danzas tradicionales, colaborando con el MINEDUC y el Ministerio de Relaciones Exteriores.
Reconocida por su destacado aporte a la cultura nacional, recibió en 2012 un homenaje del Centro Cultural Espacio Matta. Ha publicado investigaciones relevantes, como el prólogo del libro 50 Danzas Tradicionales y Populares en Chile de Margot Loyola y Osvaldo Cádiz, y artículos en revistas especializadas. Su trabajo aborda la mediación educativa y el aprendizaje transformacional en la danza, destacándose como profesora guía en investigaciones de pregrado relacionadas con arte, cultura y educación. Su legado se consolida en el ámbito artístico y académico, promoviendo la preservación y difusión del patrimonio cultural chileno.

Titulada y licenciada en Intérprete en Danza y Actriz por la Universidad de las Américas, ha desarrollado una destacada trayectoria artística. Como bailarina, fue parte de la Compañía José Vidal, participando en obras como Pichanga, Inventario.4 y Tramas Coreográficas, con giras internacionales en Francia, Grecia y Argentina. Además, integró el Ballet de Santiago del Teatro Municipal, interpretando más de 40 obras clásicas como Lago de los Cisnes, Romeo y Julieta y Giselle, bajo la dirección de reconocidos maestros como Iván Nagy y Dennis Poole, con giras en Argentina, Uruguay y Alemania. Ha trabajado con coreógrafos de renombre como John Cranko, George Balanchine y Maurice Béjart, consolidando su prestigio en el ámbito de la danza clásica y contemporánea.
Como directora y coreógrafa, ha liderado proyectos financiados por fondos concursables, destacando obras como ONISCIDEA: Chanchito de tierra, María y Gonzalo, Lavarropas y La fuerza, esta última creada para los Juegos Panamericanos 2023. Ha explorado la danza inclusiva y la primera infancia, presentando sus trabajos en espacios como el GAM y festivales internacionales. En su faceta como actriz, participó en el largometraje Violeta se fue a los cielos y en reconocidas producciones televisivas como Témpano, Machos y El Conde Vrolok. Su versatilidad artística y su contribución a la danza y el teatro la posicionan como una figura clave en el ámbito cultural chileno.